Crítica: ‘Unreal Unearth’ nos leva pelo inferno e de volta

Por Hadley Medlock 30/08/23 12h21

Avaliação: ★★★★

Faixa principal:'Francesca'

Quatro anos depois de “Wasteland, Baby!” Hozier voltou ao estúdio para lançar seu terceiro álbum intitulado “Unreal Unearth”. No topo das paradas na Irlanda e no Reino Unido, “Unreal Unearth” se tornou o primeiro álbum número um do artista irlandês. Embora às vezes sinuoso e honestamente um pouco longo, “Unreal Unearth” de Hozier é uma jornada catártica através dos nove círculos do inferno e vice-versa.

Hozier explicou que “Unreal Unearth” se baseia no épico “Inferno” de Dante para reimaginar a ideia de um disco pandêmico, muitas das músicas relembrando histórias de mitos para explorar sentimentos de amor, perda e experiência humana.

O álbum abre com “De Selby (Part 1)”, uma balada inspiradora em um excêntrico personagem fictício de mesmo nome de um romance de Flann O'Brien. Uma bela vitrine dos vocais suaves de Hozier, a música termina com um verso em Gaeilge, explorando suas raízes irlandesas. “De Selby (Part 1)” funde-se sem esforço na apropriadamente chamada “De Selby (Part 2)”, uma faixa mais caótica, tensa e otimista que explora temas semelhantes de escuridão, eu e conexão.

Esta abertura em duas partes leva a “First Time”, uma das melhores do álbum que tem uma abertura inesperada no estilo country. Uma reminiscência de canções mais antigas de Hozier, como “Jackie and Wilson”, “First Time” é uma música animada e jazzística com uma batida vibrante.

Baseada na história de uma mulher que se encontra no segundo círculo do inferno de Dante como punição por crimes de adultério, “Francesca” foi um dos singles de estreia e ainda é uma das melhores faixas do álbum. Fechando com as falas: “O céu não é adequado para abrigar um amor como você e eu/eu não mudaria isso todas as vezes”, Hozier encontra simpatia em uma história muitas vezes perdida de obsessão romântica, amor avassalador e o tormento eterno resultante.

Uma faixa mais lenta, mas facilmente uma das melhores, “I, Carrion (Icarian)” se inspira no mito grego de Ícaro e Dédalo e é uma faixa suave e assustadora com letras comoventes como: “Se eu cair, naquele dia / Eu apenas rezo para que não se afaste de mim.” Da mesma forma, “Butchered Tongue” e “Who We Are” são faixas simplesmente poderosas. “Butchered Tongue” faz referência e retrata a brutalidade infligida aos rebeldes irlandeses pelas forças britânicas durante a rebelião de Wexford de 1798, enquanto “Who We Are” relembra um amante perdido.

O álbum é dividido pela metade com a crescente instrumental orquestral “Son of Nyx”, um intervalo interessante, mas que acaba sendo esquecível no álbum maior. Embora suave e bonito, o mesmo pode ser dito sobre “Para alguém de um clima quente (Uiscefhuarithe)”.

Quando “All Things End” foi lançado, já era um clássico instantâneo de Hozier, compreendendo a natureza finita de todos os relacionamentos sob uma luz otimista através de suas letras e trazendo um coro que soava gospel. “Eat Your Young” é outro verme de ouvido acelerado e bastante sensual que nos leva através do terceiro círculo do inferno – a gula. Embora Hozier e a artista Brandi Carlile soem bem juntos em “Damage Gets Done”, ela é um pouco pálida em comparação com as outras faixas animadas do álbum.

“Unreal Unearth” termina com “First Light”, uma faixa que parece uma ascensão da escuridão pela qual Hozier nos conduziu. É um final estelar com uma produção coral brilhante que dá a sensação de ver a luz no fim do túnel.

No geral, “Unreal Unearth” é um álbum conceitual magistral com letras bem pensadas e referências míticas. Embora algumas faixas possam ficar um pouco perdidas na confusão e na duração de uma hora, nenhuma faixa do álbum é ruim, e cada uma carrega essa história. “Unreal Unearth” é elaborado com graça, repleto de emoção, completo com vocais poderosos e continua a estabelecer Hozier como uma força musical a ser reconhecida.