DigiPro23: contado em fotos

A DigiPro mais uma vez apresentou um conjunto excepcional de palestras, focadas na produção, para um grupo sênior e talentoso de 400 TDs, profissionais de produção e supervisores de efeitos visuais. A Fxguide cobre o DgiPro desde o primeiro evento realizado na Dreamworks em 2012, e desde então também somos fotógrafos oficiais do evento. Aqui está uma seleção de imagens do evento deste ano.

Kelsey Hurley (Disney) e Valérie Bernard (Animal Logic), como copresidentes do simpósio deste ano, fizeram um excelente trabalho abrindo o dia e dando as boas-vindas a tantas pessoas de volta - pós-COVID.

Os copresidentes do programa, Per Christensen e Cyrus A. Wilson organizaram um dia brilhante de palestras.

Quase todas as palestras foram ao vivo e extremamente bem apresentadas – fornecendo uma riqueza de informações sobre a produção. Abaixo estão alguns destaques do dia.

Marlon forneceu um dos verdadeiros destaques do dia, a perspectiva pessoal de um animador sobre o papel da tecnologia à medida que ela se transformava na animação tradicional da Disney. Marlon ingressou na Disney para trabalhar no Rei Leão original e mapeou a introdução da tecnologia desde então até hoje. Longe de ser uma palestra técnica seca, seus relatos pessoais e envolventes de como vários filmes abordaram problemas com cada vez mais CGI – foram talvez a palestra mais divertida do dia. Falando com franqueza e entusiasmo genuíno, Marlon refletiu sobre as enormes tradições da Disney Animation e respeitosamente destacou as habilidades dos animadores e das equipes técnicas que inovam constantemente na Disney.

Esta palestra forneceu uma visão abrangente da tecnologia inovadora e dos fluxos de trabalho desenvolvidos para Avatar: The Way of Water. O vencedor de vários Oscars, Joe Letteri, cobriu a abordagem de Wētā à pesquisa e desenvolvimento, produção real de cenas; e como as equipes se uniram para desenvolver um pipeline fundamentalmente novo para o show. A palestra incluiu como Wētā integrou sistemas de IA nos fluxos de trabalho de seus artistas sem sacrificar o controle total do artista. Foi incluída uma visão geral das inovações no set, incluindo novos sistemas de captura e o fluxo de trabalho de composição de profundidade orientado por redes neurais, bem como o novo sistema facial de Wētā (APFS) e o solucionador multifísico integrado Loki.

Joe Letteri é uma das figuras mais influentes do setor, mas possui uma maneira maravilhosamente inclusiva de falar com um público profissional. Em vez de 'exibir' as incríveis inovações do Avatar 2, sua apresentação é a de alguém compartilhando conhecimento com sua comunidade, e feita sem nunca falar mal do público.

Além de uma ótima palestra sobre computação em nuvem no Wētā FX', na sessão da tarde, houve outra apresentação do Wētā sobre o Avatar2: – Pahi, o conjunto de ferramentas e pipeline de água unificado do Wētā FX. Esta sessão concentrou-se apenas em um subconjunto dos tópicos que Joe abordou na sessão anterior, mas com muito mais detalhes. Pahi permite visualização de bloqueio processual para pré-produção, simulação de vários fenômenos de água, desde respingos em grande escala com spray e névoa no ar, bolhas subaquáticas e espuma até ondulações em pequena escala, película fina e gotejamentos, e um sistema de composição para combinar diferentes elementos para Renderização. Em vez de prescrever uma solução única para todos, Pahi abrange uma série de técnicas de última geração, desde solucionadores de nível de engenharia de referência até ferramentas altamente direcionáveis.

Nicholas Illingworth, Supervisor de Efeitos da Wētā FX foi um dos palestrantes da segunda sessão de Avatar. Fxguide conversou com ele após o evento para obter uma breve visão geral do fluxo de trabalho para fotos subaquáticas. A maior parte de sua palestra no DigiPro focou nas interações da superfície com a água, como quebra da superfície, spray, ondas e interação dinâmica.

Simulação Subaquática

“Para a equipe FX, a menos que estivéssemos entrando ou saindo da água, tradicionalmente não faríamos uma solução hídrica para o volume de água. O que poderíamos fazer é criar um produto que chamamos de ‘pacote physEnv’.” Nicholas Illingworth explicou. Isto foi em grande parte derivado das ondas oceânicas procedimentais (FFT). Ele contém informações úteis, como velocidade do vento, direção e movimento da velocidade orbital das ondas fornecidas, com alguma profundidade diminuindo. “Isso foi muito útil para nossa equipe de criaturas, por suas soluções de músculos, pele e cabelo.” A produção filmou extensas filmagens nas Bahamas, algumas das quais incluíam atores debaixo d'água sendo impulsionados em alta velocidade. “Jim (Dir. James Cameron) adorou as ondulações na pele/fáscia, e esse foi um recurso que ele solicitou nas tomadas subaquáticas em movimento rápido. ” A densidade da água era praticamente uniforme, 1000kg/m^3, e a equipe não fez alterações em coisas como salinidade ou temperatura, apenas por simplicidade e evitando complexidade matemática desnecessária. “Para cenas em que fizemos uma solução de água, na superfície, etc., este pacote physEnv seria usado por movimento para avaliar as linhas dos olhos em busca de ondas ou respingos, e a equipe de criaturas usaria essa solução para conduzir suas soluções de cabelo e fantasias, e, em alguns casos, pele e rosto.” Para o pacote PhysEnv resolvido, ele acrescenta “este seria um SDF e um campo de velocidade para a equipe de Criaturas e uma representação geométrica para as equipes de animação”.